Encuentro de arte, ciencia y tecnología

En esta edición, el CCEBA presenta el proyecto de Arte y Tecnología del Laboratorio Maratón de Producción 2016, guiado por el artista Leonardo Solaas, con el seguimiento de Emiliano Causa, coordinador del programa MediaLab (Ver+)

Del 29 de noviembre al 18 de diciembre 2016

Centro Cultural Recoleta

FASE se ha convertido en el encuentro de arte, ciencia y tecnología de referencia en la Ciudad de Buenos. Es un espacio de promoción, reflexión y crítica que reúne instituciones -públicas y privadas, nacionales y extranjeras- para destacar su labor de investigación y desarrollo en nuevos medios como la fotografía, el audiovisual, el arte electrónico, las investigaciones digitales, la animación, el arte en Internet, los videojuegos, la robótica, la biotecnología tanto en su aspecto high como low tech.

Maratón de Producción desarrolla un espacio de laboratorio colaborativo, que consta de 6 encuentros, en el que los participantes comparten el desarrollo de una obra de arte contemporáneo con nuevos medios de arte y tecnología.

«La emergencia de la imagen es una instalación en cuatro módulos desarrollados de manera colectiva, en el marco de la Maratón de Producción 2016 del CCEBA. Propone una reflexión sobre la imagen como aquello que aparece (emerge) en el punto fugaz y contingente en el que coinciden la materia y la forma. Lo hace con un recorrido que va de formas materiales a otras puramente lumínicas, pasando por líquidos y vapor. Se cruzan, por lo tanto, un recorrido que va de lo corpóreo a lo intangible, pasando por diversos estados de la materia, y otro que va de la abstracción y la indeterminación a la figura reconocible y con nombre. Son formas de abordar la problemática de cómo la mente humana constituye un mundo poblado de cosas distintas a partir de un continuo de sensaciones puras.»
Leonardo Solaas

Más información en revistaenie.clarin.com

Más información en telam.com.ar

Más información en visualmente.info

Tecnologías para el que ingresa al mundo de las artes electrónicas
Taller dictado por Diego Alberti.

Con cupo limitado inscripción on line 05/11/2014. Actividad arancelada.
Horario y lugar de pago: lunes a viernes de 09.30 a 16.30h en CCEBA Sede Paraná 1159

Pre-Inscripción e inscripción online
Los interesados deberán pre-inscribirsehasta el 05/11 y luego confirmar su inscripción mediante el pago en las oficinas del CCEBA Sede Paraná 1159, de lunes a viernes de 09.30 a 16.30 hs.

Objetivos
El taller busca ingresar al artista en las tecnologías básicas para la producción de instalaciones interactivas y performance multimedia, abordando las herramientas más potentes y más utilizadas, pasando por técnicas de la microelectrónica, control de image y sonido en tiempo real hasta las visión artificial para la captura de movimiento. Se trata de un curso sobre computadoras, electrónica y sensores en general, enfocado desde diversos aspectos que hacen a la disciplina. Cada aspecto se relaciona con el resto a lo largo de las clases a la vez que se van complejizando. Los temas se van superponiendo unos a otros. Cada clase toca una temática particular referida a algún aspecto. Sobre cada temática se realizan experimentos simples e ilustrativos en el taller y se vinculan esos experimentos con cuestiones vinculadas a las artes electrónicas y a obras en particular.

Destinatarios
Artistas multimediales y de las artes digitales en general, profesionales o estudiantes de las tecnologías informáticas y público en general  interesado en el campo de las artes interactivas y el arte electrónico.

Diego Alberti
Programación y electrónica Estudió Diseño de Imagen y Sonido y Diseño Gráfico (FADU, UBA). Realizó diversos cursos de posgrado y talleres relacionados con arte y nuevas tecnologías. Actualmente produce música electrónica, vídeos y piezas de arte digital. Expuso su obra en Museo Macro de Rosario, Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino de Rosario, Museo De Arte Contemporáneo de Bahía Blanca, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural San Martín, Centro Cultural de España en Buenos Aires, Museo Municipal de Arte Ángel María de Rosa de Junín, medialabPrado Madrid y FILE Festival de San Pablo. Es docente de la materia Informática Aplicada 2 y Artes Multimediales 4 de la carrera de Artes Multimediales en el Instituto Universitario Nacional de Arte. Dicta cursos sobre tecnología y nuevos medios en diversas instituciones del país (MBA/MAC de Bahía Blanca, Universidad Nacional de Noreste, Centro Cultural de España en Buenos Aires) Trabaja y reside en Buenos Aires desarrollando diferentes proyectos artísticos relacionados con electrónica, nuevas tecnologías y software.

Charla performática a cargo de Joaquín Fargas, en el marco del encuentro Fase 6.0 Arte, ciencia, tecnología

La historia del hombre es la historia de sus guerras. Toda sociedad ejerció su poder sobre otras que se sometieron ante el desequilibrio de las fuerzas. Hoy la tecnología ejerce un efecto nivelador donde hasta el mas débil en apariencia puede hacerse valer. ¿Habrá llegado el momento de ponernos de acuerdo?, ¿y qué si eso no sucede? ¿podrá esta suerte de arte político, arte de denuncia, movernos a la reflexión?

Joaquín Fargas, artista-ingeniero, integra el campo artístico, el científico y el tecnológico en su producción. Desde la ciencia, divulga los conceptos y teorías de un modo lúdico, poético; desde el arte enseña a comprender las propiedades de la naturaleza y a tomar conciencia de su cuidado. Desde 1990 investiga nuevas tecnologías pare el arte. En 1996 funda el Centro Científico Tecnológico Interactivo Exploratorio del cual es actualmente director académico. Es director del laboratorio de Bioarte de la Universidad Maimónides de Buenos Aires. Es Director Ejecutivo de la Red de Popularización de la Ciencia y Tecnología para América Latina y el Caribe de UNESCO.
www.redpop.org

Taller dictado por Facundo Mounes

Duración del taller: 20 de octubre al 17 de noviembre de 2014 (5 clases / 15 horas)
Con cupo limitado e inscripción on line aquí 13/10/2014. Actividad arancelada.
Horario y lugar de pago: lunes a viernes de 09.30 a 16.30h en CCEBA Sede Paraná 1159

Pre-Inscripción e Inscripción online
Los interesados el 10/09 hasta el 13/10 y luego confirmar su inscripción mediante el pago en las oficinas del CCEBA Sede Paraná 1159, de lunes a viernes de 09.30 a 16.30 hs.

Objetivos
Los juegos se han convertido en una disciplina estudiada en los últimos años, y gracias al advenimiento de los videojuegos en la cultura popular, también han llegado a al ámbito académico y se han convertido en una salida laboral muy activa. Con más de 100 estudios de videojuegos en el país, la necesidad de diseñadores de experiencia de juego se ha visto multiplicada a medida que la industria argentina gana más espacio como uno de los exponentes mundiales de la materia.
El diseñador de juegos cumple un rol esencial y a la vez misterioso. ¿Es un rol técnico o artístico? ¿Cómo trabaja un diseñador? ¿QUÉ hace un diseñador? En este taller entenderemos qué papel cumple y cuales son las expectativas sobre un diseñador de juegos, quien se encuentra entrelazado en todo el proceso de pre producción y producción, siendo afín a una mezcla de arquitecto y director de cine.
Para entender que se diseña, hay que entender el sujeto, por lo que se trabajará en explicar como se compone un juego. También se atacará el proceso pormenorizado de la producción desde el punto de vista del diseñador, comenzando en como se concibe una idea hasta su prototipado, iteración y presentación.

Destinatarios
Artistas multimediales y de las artes digitales en general, profesionales o estudiantes de las tecnologías informáticas y público en general que se encuentre interesado en el campo de los videojuegos y desee introducirse en el diseño de estos.

Actividades
El rol del Diseñador de Juegos.
Proceso de diseño.
Grandes Diseñadores de Juegos y sus trabajos.
Como diseñar pensando en los jugadores.
La estructura de los juegos.
Definición de Juego.
Ejemplos de juegos.
Abstracción de juegos para entender su estructura.
Trabajando con elementos formales.
Jugadores, Objetivos, Procedimientos, Reglas, Recursos, Conflictos, Limites, Resultados.
MDA (Mecánica – Dinámica – Estética).
Elementos Dramáticos.
Como plantearle un desafío al jugador.
Premisa, Personajes.
Cómo contar un historia con un juego.
Trabajando con sistemas dinámicos.
Definir un juego como un sistema.
Interacción.
Refinamiento del sistema.
Diseñar un juego.
Conceptualización.
¿De dónde vienen las ideas para un juego?
Brainstorming, refinamiento de ideas, como convertirlas en un juego.
Prototipo.
Como convertir una idea en un prototipo.
Herramientas para visualizar una idea de juego.

Facundo Mounes. Fundador de Revista Loaded, con diez años de experiencia periodística en videojuegos, pasó por medios como XtremePC, Next Level, 3DGames, Datafull, Cual Es? y Loaded.vg, y es autor de varios libros sobre el tema. En los últimos años volcó toda su experiencia previa al desarrollo de juegos asesorando a Sony Argentina, creando el Taller de Diseño de Juegos y desarrollando juegos para MDP S.A., Metrogames, y de manera independiente. Actualmente trabaja como Lead Game Designer en Social Gaming Network y es mentor de www.gameworkjam.com.ar.
www.tetabester.com
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gamejolt.com/profile/facundo-mounes/146250